我国民族民间音乐蕴藏丰富、绚烂多彩，是中国当代流行音乐创作的重要资源。无论是在思想情感的抒发还是在曲式曲调、旋律、节奏等形式方面，民族民间音乐都对当代流行音乐创作产生了重要影响，丰富了其表现力，激发了其创作力，促进了当代流行音乐中国风格和中国气派的形成，强化了中国当代流行音乐的本土性、民族性特征。许多家喻户晓的优秀流行音乐作品通过对民族民间音乐的吸收、借鉴、改编，表现出鲜明的地域色彩和绚丽的民族特色，焕发出勃勃生机。

　　我国各地丰富多彩的民间音乐是流行音乐创作取之不尽的源泉。作曲家赵季平借鉴、吸收河南民间曲调《锯大缸》和山东地方筝曲《呀儿哟》的音乐动机，创作了脍炙人口的《好汉歌》。《锯大缸》的曲调轻松、欢快、活泼，表达了劳动人民的欢愉之情，《好汉歌》在原作基础上大幅扩充曲式结构，大跳进音程，大扩展音域，巧妙运用切分音和符点音符增加旋律的灵动多变，使《锯大缸》的音乐素材发生脱胎换骨的质变，用新的音乐语言和音乐形式形象地表现了梁山好汉的豪放气概，洋溢着侠肝义胆而又诙谐轻快，成为化用传统民间音乐进行再创作的典范之作。李海鹰创作的《弯弯的月亮》吸收了珠三角地区特有的民歌咸水谣的曲调和旋律，运用现代配器和表现技巧加以改造，将珠三角地区的水乡风情表现得美轮美奂，抒发了现代人的乡愁，凸显了浓郁的抒情色彩和时代气息，成为当代流行音乐经典。20世纪80年代中后期流行乐坛涌现了“西北风”热，以大西北广袤的黄土高原地区流行的民间音乐“信天游”为素材创作的《信天游》《黄土高坡》等流行音乐作品，音调高亢、粗犷，旋律热情奔放，感情激越，蕴含着一种历史的沧桑感。此外，《我热爱的故乡》吸取河北梆子韵律，河北民歌《小白菜》的旋律被《山不转水转》所吸收，东北民歌《摇篮曲》的曲调被《九九女儿红》所借鉴，东北秧歌调被《大中国》所化用，《篱笆墙的影子》中呈现了东北二人转的曲调，《月亮走 我也走》汲取甘肃灯盏碗碗腔的旋律，等等，可谓不胜枚举。当代流行音乐对各具地方特色和富有表现力的民歌、小调的旋律、曲调、韵味在借鉴吸收基础上进行再创作，扎根于民间音乐的沃土，绽放出色彩斑斓的艺术奇葩。

　　源远流长的中国传统戏剧戏曲是当代流行音乐创作的另一个灵感源泉。电视剧《大宅门》的主题曲巧妙运用京剧曲牌音乐和京剧打击乐，京韵十足，使音乐与剧情、人物形象塑造相得益彰，完美融合。《新贵妃醉酒》是在京剧素材基础上成功改编的流行音乐，它从京剧名曲《贵妃醉酒》脱胎而来，在配器上基本以京胡、箫、古筝、琵琶等中国传统乐器为主，活用京剧唱腔，营造出含蓄、优雅的古典风格，它旧瓶装新酒，加之首唱者李玉刚反串唱法的成功，使得此曲广为人知。此外，与京剧有关的流行音乐还有：《中国功夫》和《男儿当自强》借鉴京剧曲牌“将军令”的旋律，《唱脸谱》则直接运用京剧曲调表现京剧文化、京剧题材，等等。《重整河山待后生》（电视剧《四世同堂》的主题曲）以京韵大鼓为素材，突出京腔京韵，整首曲子荡气回肠，具有悲凉、沉郁的韵味，有力地强化了电视剧的主题，突出了其所着意表现的坚贞不屈的民族气节。具有异曲同工之妙的另一首曲子是《前门情思大碗茶》，它也是以京韵大鼓的曲调创作出来的。《在梅边》则吸收昆曲艺术之长，用现代音乐形式阐释牡丹亭生死相许的古典浪漫爱情，配器有民族乐器铙钹、梆子、单皮鼓、大小锣、拍板、二胡等。《常回家看看》则借鉴评剧曲调。我国传统戏曲种类繁多、形式多样、历史悠久，它独有的民族风格和民族形式影响深远，奠定了中华民族独特的审美倾向和情感表达方式。传统戏曲文化及形式在当代音乐中的华丽重现和再生，极大地丰富了当代流行音乐的历史文化内涵和表现形式，对普及中华优秀戏曲文化起到了积极的作用。

　　各少数民族的音乐宝库也是当代流行音乐创作的重要音乐资源。作曲家谷建芬20世纪80年代创作的《年轻的朋友来相会》传唱一时，它是在云南彝族歌舞基础上加工创作的，节奏明快，旋律优美，焕发着乐观向上的时代精神。《九百九十九朵玫瑰》化用了《彝族舞曲》的曲调。腾格尔把蒙古族“数来宝”的数板和特色音调融合到自己的作品中，他的《天堂》等作品包含鲜明的蒙古族音乐元素。而《天路》《青藏高原》音域宽广，高亢入云，无疑富有藏族音乐的特色。

　　我国的民族民间音乐纷繁多姿，绚烂多彩，是取之不尽、用之不竭的宝贵艺术财富。如何在当代流行音乐创作中充分发掘、科学利用这些珍贵的音乐资源，使之重现璀璨光芒，焕发勃勃生机，是摆在具有历史使命感的作曲家们面前的重要课题。优秀的作曲家要根植于大地，深入探求民族民间音乐文化，从借鉴、吸收民族民间音乐中寻找创作源泉和灵感，探寻与流行音乐有机融合的音乐素材，努力使自己的作品成为既蕴含民族民间特色又饱含时代气息的具有中国风格和中国气派的优秀音乐作品，才能不辜负我们的新时代。

　　（作者单位：曲阜师范大学音乐学院）